823 Einträge
Liebes FME, es tut mir leid, aber wenn ich einmal im Jahr bei euch bin, muss ich danach sooo viel loswerden. Es folgt wieder ein Roman:
Auch wenn man einzelne Leistungen nicht hervorheben soll, MUSS MAXIMILIAN meines Erachtens auch hier im Gästebuch einfach dreifach tosenden Applaus erhalten! Es ist nunmal ein Stück, das von dieser Rolle getragen wird: Max, Du singst - wie schon im letzten Jahr als Vampir - soooo ungeheuer kraftvoll, zugleich weich, und immer mitreißend! Auch die Sprech-Szenen sind nicht zu unterschätzen - und Dein Schauspiel... Ich verneige mich vor dieser Leistung! Wie Du das alles einstudieren, in (bis gestern) 11 Veranstaltungen abrufen und über so viele Stunden so energetisch und gefühlvoll abliefern kannst, ist mir fast ein Rätsel. Und wenn ich das so schreiben darf: Es ist heiß! Du überzeugst vollkommen! Ich hoffe, dass deine Stimme heute nochmal voll dabei ist: Wie Du es schaffst, diese zu kontrollieren und trotz so großer Belastung über das gesamte Stück hinweg immer wieder voll einzusetzen, ist herausragend. Kurz stockte mir der Atem, als Du Lucy die Treppe herauf getragen hast - eine symbolische Szene für Deine gesamte Darbietung: stark, sanft, konzentriert, präsent, gefühlvoll. Mögest Du die entspanntesten Weihnachtsferien verbringen nach so einer krassen Rolle!
Ebenso bewundernswert finde ich die wundervollen und kraftvollen Darbietungen der zwei Hauptdarstellerinnen Lisa und Lucy: Chiara, Du hast eine so sanfte und engelsgleiche Stimme, und vor allem spielst Du mit einer bemerkenswert professionellen Ruhe und Emotion, dass Du mich jedes Mal in eine ganz neue Welt entführst - und im Duett mit Dir, Wenyi, habt ihr beide mächtig geglänzt! Wenyi, ich finde auch Dein Schauspiel und Deinen Gesang unglaublich mitreißend, kraftvoll, sanft, berührend, authentisch, und es wirkt bei Dir alles so leicht, obwohl Du wahnsinnig harte Arbeit auf der Bühne präsentierst. Beides super Besetzungen!
Sehr überzeugend und perfekt gecastet ist, wenn ihr mich fragt, auch der Anwalt - es hat richtig Spaß gemacht, Dir zuzuschauen! Ich würde super gern mehr von Dir im nächsten Jahr sehen.
Ein großes Lob gebührt auch Spider: Lukas, ich höre noch die sanften Klänge des Herbstwindes aus Titanic und dachte mir: "Ach, krass, das ist er!" Deine Rolle ist ganz zentral für das Stück, wie ich finde, da Du mich hier und da mit Deiner Bühnenpräsenz so sehr abgeholt und unterhalten hast, dass ich trotz der dunklen Szenerie schmunzeln musste und mich heimlich auf Deine fiese Rolle gefreut habe. Ebenso toll fand ich die "Puffmutter": Du hast eine bemerkenswert klare und kraftvolle Stimme, spielst mit einer überraschenden Fülle und lieferst jede Deiner Zeilen so überzeugend ab, dass ich auch Dich gerne mal in einer größeren Rolle sehen würde - einfach toll!
Adriana, ich bin weiterhin ein großer Fan von Dir, und Du hast auch bei diesem Stück wieder die Bühne für Dich einnehmen können - ich bin begeistert und jedes Mal sehr berührt von Deiner Darbietung und deinem Facettenreichtum.
Dich, Amelie Bürgstein, wieder auf der Bühne zu sehen, hat mich auch super gefreut - Du bist sehr präsent und ich habe oft nur auf Dich geschaut bei den Tänzen!
Die schwarzen Dämonen, die unter der Treppe herauskrabbeln und mit ihren fiesen Händen gebärden, sind unglaublich wertvoll für die gesamte Inszenierung! Die Choreographie hat sich hier wieder selbst übertroffen! Auch z.B. beim Duett der beiden Frauen Lisa und Lucy stimmte wieder jedes Detail der szenischen Darstellung.
Bühnenbild und Requisite waren wie immer im besten Sinne krank gut! Die beiden Ebenen auf der Bühne, die Treppe, die ruhigen, unaufgeregten und perfekt getimten Umbauphasen (wirklich Leute, mein größtes Lob dafür): Das sind so komplexe Elemente, die eure Inszenierungen sicherlich herausfordern, aber am Ende auch (wortwörtlich) tragen, dass ich jedes Mal denke: Wow, wie viel Tiefe (auch dies im wahrsten Sinne des Wortes) kann man einer Bühne und einem Stück eigentlich geben! Applaus, Applaus, Applaus! ich finde es regelrecht rührselig, wenn man sieht, wie jede:r eine eigene kleine Aufgabe bekommt: "Hier musst Du diese Kiste dann und dann schnell vor die Treppe stellen, und alles bloß leise und unauffällig!" und wie dadurch alles funktioniert: Weil ihr zusammen arbeitet und jede:r wichtig ist für das Stück! Könnte jedes Mal heulen, weil ihr einfach zeigt, was Gemeinschaft bedeutet. Ach ja, und bei den Schüssen, die auch maßgeblich zur Atmosphäre beitragen, zucke ich immer so hart zusammen, dass es in mir zig verschiedene Emotionen auslöst. Ihr haucht allem die nötige Emotion ein! Ich fand auch das kleine, aber feine Detail oben im Labor super gelungen: dieses Röhrchen mit der blubbernden, grünen, dort wirklich fließenden Flüssigkeit! Man möchte am liebsten bei jeder Szene einmal freezen und alle Räume erkunden! Ich hätte gern im Labor gestanden und einfach erkundet, wie viele liebevolle Details ihr dort aufgebaut habt. Und wie toll waren bitte die Bilder an den "Wänden"? Die könntet ihr mal ausstellen oder bei Instagram in Nahaufnahme posten - damit sie gebührend abgefeiert werden können!
Nun zum Kostüm - wie immer: Bombe! Da dieses Stück sehr düster ist, war es richtig erfrischend, die heftig glitzernden Kleider und schicken Anzüge zwischendurch tanzen zu sehen. Auch das Brautleid am Ende ist extrem gelungen und passt prima zur Atmosphäre. Vor allem feiere ich das Kostüm und die Perücke von Spider ab: Da bin ich ständig hängen geblieben - allein diese Weste, haha, der Typ zieht einen einfach komplett in die Geschichte rein. Bemerkenswert professionell sind auch die Dämonen ausgestattet: Die kleinen Löcher in den dunklen Mützen/Helmen, diese Hände... Man glaubt, sich in einer teuren Produktion in Wien zu befinden. Maximilian macht einen sowieso fertig: Die kleinen optischen Details, die zum Charakterwechsel führen, bei einem insgesamt wenig aufdringlichen Kostüm lassen den Hauptdarsteller in seiner Bühnenpräsenz einfach nur glänzen. Ich bin hingerissen...
Was die Maske da Atemberaubendes leistet, habe ich schon bei Instagram mitverfolgt und entsprechend habe ich mich auf die toten Augen gefreut, die immer so krass geschminkt werden. Und was soll ich sagen: Der Auftritt der Leichen mit ihren schwarzen Augen in den weißen Gewändern (und auch hier glänzen wieder die Choreographie, das Kostüm, und das Bühnenbild) ist ja nicht von dieser Welt. Es passiert nicht viel, aber doch passiert so viel, dass ich mich wundere, wie ich letzte Nacht keine Alpträume haben konnte. Gut, dass das Stück nicht für Kinder freigegeben ist, LOL. Es ist übrigens super schön, zu sehen, mit welcher Freude und Präzision ihr die Darstellenden schminkt - auch wenn ihr zwischendurch warten müsst, und dann einfach Backstage mittanzt! Liebe ich.
Das Orchester war wie immer soooo toll. Ich saß vorne rechts und konnte es hautnah genießen: Besonders aufgefallen bist Du mir, Alexandra: Du spielst das Keyboard mit einer solchen Konzentration und Hingabe: Respekt für die durchgehend lebhafte, professionelle und unglaublich klar klingende Darbietung! Ich würde ein Konzert von Dir besuchen.
Side note: Dein blitzschneller Einsatz, Stephan, als kurz vor Schluss jemand draußen Hilfe benötigte, zeigt noch einmal die Professionalität des Ensembles. Als Du wiederkamst und Ingo kurz signalisiert hast, dass alles ok ist, hast Du einfach direkt mitten im Stück weiterspielen können. Ich musste schmunzeln (als man dann merklich aufatmen konnte), weil Du in dieser offensichtlich alarmierenden Situation so flink und on point warst, wie es nur beim FME passieren kann! RESPEKT!
Und ich weiß, ich schreibe sehr viel, aber das ist mir wichtig: Bei aller sicherlich auch berechtigten Kritik an einigen Sachen, die ich hier im Gästebuch lesen konnte, ist Ingos Eingangstext aus dem Flyer meines Erachtens zu berücksichtigen: Das professionelle Ensemble hat viele Umstrukturierungen mitgemacht und war merklich getroffen von der Corona-Krise. Viele Mitglieder haben bislang kaum Bühnenerfahrung! Professionalität wird beim FME zurecht vorausgesetzt, weil ihr halt einfach krass seid (es macht immer wieder sprachlos) - aber man muss auch Entwicklungen zulassen. Das FME findet sich gerade neu und wächst immer stärker zusammen, wie Ingo so schön schreibt. Daher muss einfach immer wieder alles hervorgehoben werden, was so toll umgesetzt wird, und viele Zuschauende einfach voraussetzen. Denn NICHTS ist selbstverständlich, es wird ALLES über das Jahr hinweg hart erarbeitet - wohlgemerkt ohne Gage, neben Beruf, Familie, Studium... Und wir dürfen immer wieder für wirklich mehr als faire Preise dieses Spectaculum erleben! Dafür einfach: DANKE und CHAPEAU! Ich wär am liebsten heute nochmal da...
Ich wünsche euch eine intensive, krasse, schauderhafte Dernière und hoffe, ihr seid alle mächtig stolz auf euch!
PS: Was ihr "für Bernie" ins Programmheft geschrieben habt, hat mich jetzt echt noch zum Weinen gebracht. Das klingt vielleicht überzogen und behämmert, aber ihr seid eine so große Quelle der Wärme, Liebe, Inspiration, Kreativität, Offenheit und Aufrichtigkeit (wie man es nur selten erlebt), dass ich einfach dankbar bin, dass es euch (trotz aller Krisen) noch - und nun mit neuer Hoffnung und Kraft - gibt!
Beste Grüße.
Auch wenn man einzelne Leistungen nicht hervorheben soll, MUSS MAXIMILIAN meines Erachtens auch hier im Gästebuch einfach dreifach tosenden Applaus erhalten! Es ist nunmal ein Stück, das von dieser Rolle getragen wird: Max, Du singst - wie schon im letzten Jahr als Vampir - soooo ungeheuer kraftvoll, zugleich weich, und immer mitreißend! Auch die Sprech-Szenen sind nicht zu unterschätzen - und Dein Schauspiel... Ich verneige mich vor dieser Leistung! Wie Du das alles einstudieren, in (bis gestern) 11 Veranstaltungen abrufen und über so viele Stunden so energetisch und gefühlvoll abliefern kannst, ist mir fast ein Rätsel. Und wenn ich das so schreiben darf: Es ist heiß! Du überzeugst vollkommen! Ich hoffe, dass deine Stimme heute nochmal voll dabei ist: Wie Du es schaffst, diese zu kontrollieren und trotz so großer Belastung über das gesamte Stück hinweg immer wieder voll einzusetzen, ist herausragend. Kurz stockte mir der Atem, als Du Lucy die Treppe herauf getragen hast - eine symbolische Szene für Deine gesamte Darbietung: stark, sanft, konzentriert, präsent, gefühlvoll. Mögest Du die entspanntesten Weihnachtsferien verbringen nach so einer krassen Rolle!
Ebenso bewundernswert finde ich die wundervollen und kraftvollen Darbietungen der zwei Hauptdarstellerinnen Lisa und Lucy: Chiara, Du hast eine so sanfte und engelsgleiche Stimme, und vor allem spielst Du mit einer bemerkenswert professionellen Ruhe und Emotion, dass Du mich jedes Mal in eine ganz neue Welt entführst - und im Duett mit Dir, Wenyi, habt ihr beide mächtig geglänzt! Wenyi, ich finde auch Dein Schauspiel und Deinen Gesang unglaublich mitreißend, kraftvoll, sanft, berührend, authentisch, und es wirkt bei Dir alles so leicht, obwohl Du wahnsinnig harte Arbeit auf der Bühne präsentierst. Beides super Besetzungen!
Sehr überzeugend und perfekt gecastet ist, wenn ihr mich fragt, auch der Anwalt - es hat richtig Spaß gemacht, Dir zuzuschauen! Ich würde super gern mehr von Dir im nächsten Jahr sehen.
Ein großes Lob gebührt auch Spider: Lukas, ich höre noch die sanften Klänge des Herbstwindes aus Titanic und dachte mir: "Ach, krass, das ist er!" Deine Rolle ist ganz zentral für das Stück, wie ich finde, da Du mich hier und da mit Deiner Bühnenpräsenz so sehr abgeholt und unterhalten hast, dass ich trotz der dunklen Szenerie schmunzeln musste und mich heimlich auf Deine fiese Rolle gefreut habe. Ebenso toll fand ich die "Puffmutter": Du hast eine bemerkenswert klare und kraftvolle Stimme, spielst mit einer überraschenden Fülle und lieferst jede Deiner Zeilen so überzeugend ab, dass ich auch Dich gerne mal in einer größeren Rolle sehen würde - einfach toll!
Adriana, ich bin weiterhin ein großer Fan von Dir, und Du hast auch bei diesem Stück wieder die Bühne für Dich einnehmen können - ich bin begeistert und jedes Mal sehr berührt von Deiner Darbietung und deinem Facettenreichtum.
Dich, Amelie Bürgstein, wieder auf der Bühne zu sehen, hat mich auch super gefreut - Du bist sehr präsent und ich habe oft nur auf Dich geschaut bei den Tänzen!
Die schwarzen Dämonen, die unter der Treppe herauskrabbeln und mit ihren fiesen Händen gebärden, sind unglaublich wertvoll für die gesamte Inszenierung! Die Choreographie hat sich hier wieder selbst übertroffen! Auch z.B. beim Duett der beiden Frauen Lisa und Lucy stimmte wieder jedes Detail der szenischen Darstellung.
Bühnenbild und Requisite waren wie immer im besten Sinne krank gut! Die beiden Ebenen auf der Bühne, die Treppe, die ruhigen, unaufgeregten und perfekt getimten Umbauphasen (wirklich Leute, mein größtes Lob dafür): Das sind so komplexe Elemente, die eure Inszenierungen sicherlich herausfordern, aber am Ende auch (wortwörtlich) tragen, dass ich jedes Mal denke: Wow, wie viel Tiefe (auch dies im wahrsten Sinne des Wortes) kann man einer Bühne und einem Stück eigentlich geben! Applaus, Applaus, Applaus! ich finde es regelrecht rührselig, wenn man sieht, wie jede:r eine eigene kleine Aufgabe bekommt: "Hier musst Du diese Kiste dann und dann schnell vor die Treppe stellen, und alles bloß leise und unauffällig!" und wie dadurch alles funktioniert: Weil ihr zusammen arbeitet und jede:r wichtig ist für das Stück! Könnte jedes Mal heulen, weil ihr einfach zeigt, was Gemeinschaft bedeutet. Ach ja, und bei den Schüssen, die auch maßgeblich zur Atmosphäre beitragen, zucke ich immer so hart zusammen, dass es in mir zig verschiedene Emotionen auslöst. Ihr haucht allem die nötige Emotion ein! Ich fand auch das kleine, aber feine Detail oben im Labor super gelungen: dieses Röhrchen mit der blubbernden, grünen, dort wirklich fließenden Flüssigkeit! Man möchte am liebsten bei jeder Szene einmal freezen und alle Räume erkunden! Ich hätte gern im Labor gestanden und einfach erkundet, wie viele liebevolle Details ihr dort aufgebaut habt. Und wie toll waren bitte die Bilder an den "Wänden"? Die könntet ihr mal ausstellen oder bei Instagram in Nahaufnahme posten - damit sie gebührend abgefeiert werden können!
Nun zum Kostüm - wie immer: Bombe! Da dieses Stück sehr düster ist, war es richtig erfrischend, die heftig glitzernden Kleider und schicken Anzüge zwischendurch tanzen zu sehen. Auch das Brautleid am Ende ist extrem gelungen und passt prima zur Atmosphäre. Vor allem feiere ich das Kostüm und die Perücke von Spider ab: Da bin ich ständig hängen geblieben - allein diese Weste, haha, der Typ zieht einen einfach komplett in die Geschichte rein. Bemerkenswert professionell sind auch die Dämonen ausgestattet: Die kleinen Löcher in den dunklen Mützen/Helmen, diese Hände... Man glaubt, sich in einer teuren Produktion in Wien zu befinden. Maximilian macht einen sowieso fertig: Die kleinen optischen Details, die zum Charakterwechsel führen, bei einem insgesamt wenig aufdringlichen Kostüm lassen den Hauptdarsteller in seiner Bühnenpräsenz einfach nur glänzen. Ich bin hingerissen...
Was die Maske da Atemberaubendes leistet, habe ich schon bei Instagram mitverfolgt und entsprechend habe ich mich auf die toten Augen gefreut, die immer so krass geschminkt werden. Und was soll ich sagen: Der Auftritt der Leichen mit ihren schwarzen Augen in den weißen Gewändern (und auch hier glänzen wieder die Choreographie, das Kostüm, und das Bühnenbild) ist ja nicht von dieser Welt. Es passiert nicht viel, aber doch passiert so viel, dass ich mich wundere, wie ich letzte Nacht keine Alpträume haben konnte. Gut, dass das Stück nicht für Kinder freigegeben ist, LOL. Es ist übrigens super schön, zu sehen, mit welcher Freude und Präzision ihr die Darstellenden schminkt - auch wenn ihr zwischendurch warten müsst, und dann einfach Backstage mittanzt! Liebe ich.
Das Orchester war wie immer soooo toll. Ich saß vorne rechts und konnte es hautnah genießen: Besonders aufgefallen bist Du mir, Alexandra: Du spielst das Keyboard mit einer solchen Konzentration und Hingabe: Respekt für die durchgehend lebhafte, professionelle und unglaublich klar klingende Darbietung! Ich würde ein Konzert von Dir besuchen.
Side note: Dein blitzschneller Einsatz, Stephan, als kurz vor Schluss jemand draußen Hilfe benötigte, zeigt noch einmal die Professionalität des Ensembles. Als Du wiederkamst und Ingo kurz signalisiert hast, dass alles ok ist, hast Du einfach direkt mitten im Stück weiterspielen können. Ich musste schmunzeln (als man dann merklich aufatmen konnte), weil Du in dieser offensichtlich alarmierenden Situation so flink und on point warst, wie es nur beim FME passieren kann! RESPEKT!
Und ich weiß, ich schreibe sehr viel, aber das ist mir wichtig: Bei aller sicherlich auch berechtigten Kritik an einigen Sachen, die ich hier im Gästebuch lesen konnte, ist Ingos Eingangstext aus dem Flyer meines Erachtens zu berücksichtigen: Das professionelle Ensemble hat viele Umstrukturierungen mitgemacht und war merklich getroffen von der Corona-Krise. Viele Mitglieder haben bislang kaum Bühnenerfahrung! Professionalität wird beim FME zurecht vorausgesetzt, weil ihr halt einfach krass seid (es macht immer wieder sprachlos) - aber man muss auch Entwicklungen zulassen. Das FME findet sich gerade neu und wächst immer stärker zusammen, wie Ingo so schön schreibt. Daher muss einfach immer wieder alles hervorgehoben werden, was so toll umgesetzt wird, und viele Zuschauende einfach voraussetzen. Denn NICHTS ist selbstverständlich, es wird ALLES über das Jahr hinweg hart erarbeitet - wohlgemerkt ohne Gage, neben Beruf, Familie, Studium... Und wir dürfen immer wieder für wirklich mehr als faire Preise dieses Spectaculum erleben! Dafür einfach: DANKE und CHAPEAU! Ich wär am liebsten heute nochmal da...
Ich wünsche euch eine intensive, krasse, schauderhafte Dernière und hoffe, ihr seid alle mächtig stolz auf euch!
PS: Was ihr "für Bernie" ins Programmheft geschrieben habt, hat mich jetzt echt noch zum Weinen gebracht. Das klingt vielleicht überzogen und behämmert, aber ihr seid eine so große Quelle der Wärme, Liebe, Inspiration, Kreativität, Offenheit und Aufrichtigkeit (wie man es nur selten erlebt), dass ich einfach dankbar bin, dass es euch (trotz aller Krisen) noch - und nun mit neuer Hoffnung und Kraft - gibt!
Beste Grüße.
Wow. Einfach nur wow. Es war eine so tolle Aufführung. Es hat einfach nur Spaß gemacht! Tolles Bühnenbild, Mega schöne Kostüme, super Chor und grandiose Band. Nächstes Jahr wieder.
Vielen Dank für diesen tollen Abend. Ihr seid der Wahnsinn, Ihr habt mal wieder gigantische Eindrücke hinterlassen. Von A bis Z durch organisiert. Das Bühnenbild, die Kostüme , die Maske , der Chor, die Solisten und das Orchester , der Ton , die Beleuchtung , einfach Alle und Alles . Was Ihr auf die Bühne bringt ist einfach super. Eine Gemeinschaft, die ihresgleichen sucht. Wir freuen uns auf das nächste Jahr und sind gespannt . . Feiert noch schön.
Liebe Grüße
Liebe Grüße
Überragender Auftritt und ein Erlebnis der besonderen Art. Allen Akteuren ein Dank für diesen tollen Abend!
Stark!
Ich gehe sonst bis auf die üblichen Freilichtbühnen eher nicht ins Musical.
Meine Erwartungen an eure Produktion wurden bei weitem übertroffen!
Ich bin mal wieder begeistert zu sehen was mit einem Team aus Ehrenamtlichen möglich ist wenn alle mit Herzblut dabei sind!
Danke euch für die tolle Aufführung!
Ich gehe sonst bis auf die üblichen Freilichtbühnen eher nicht ins Musical.
Meine Erwartungen an eure Produktion wurden bei weitem übertroffen!
Ich bin mal wieder begeistert zu sehen was mit einem Team aus Ehrenamtlichen möglich ist wenn alle mit Herzblut dabei sind!
Danke euch für die tolle Aufführung!
Vielen Dank für den unterhaltsamen Abend! Tolle Kostüme (Dämonen), gutes Makeup, ein wirklich phantastisches Bühnenbild und super Licht schaffen viele fotowürdige Bühnenmomente. Die Wucht des Orchesters und des Chors sind einzigartig für den Amateurbereich und wirklich bewundernswert. Einige der Regieeinfälle (Statuen am Anfang, zuklappende Krankenbetten- Särge, Treppe, Spiegelmoment, herausgerissenes Herz etc.) sorgen für die nötige Bebilderung und den Grusel- und Überraschungsfaktor. Außerdem ist die Gesamtenergie des Ensembles auf der Bühne spürbar hoch, was sich auch in vielen Einzelgesangspassagen und Charakterisierungen, insbesondere des männlichen Casts, niederschlägt (absolutes Monsterpensum für den Hauptdarsteller - besonders hervorheben möchte ich auch Utterson für sein natürliches Spiel/Gesang und die unterhaltsame Zeichnung des Chefzuhälters Spider). Bei so einem hohen Niveau möchte ich aber auch ein wenig Kritik anbringen. Während die Abmischung zwischen Orchester und Soli gerade noch so eine vernünftige Textverständlichkeit ermöglicht, ist die Balance zwischen Orchester und Chor einfach nicht vorhanden. Mindestens die Hälfte der Chorpassagen sind so textlich komplett unverständlich. Auch stört das ständige Hin- und Hergeschalte zwischen mikrofonierten Soli und nicht mikrofoniertem Chor doch sehr den Gesamteindruck. Da gibt es wirklich bessere (wenn auch im ersten Schritt vllt. nicht kostengünstige) Möglichkeiten, die die Soundqualität deutlich verbessern würden. Des Weiteren sind offen sichtbare Mikroports bei geschlossenen Kostümen wirklich vermeidbar - man sieht so auch die im Black stattfindenden Umbauten und Positionswechsel anhand der Portanzeigen. Mein größter Kritikpunkt betrifft aber die MASSIVE Überlänge der Produktion. Ich verstehe dass man gerade in einer Amateurproduktion möglichst vielen Akteurinnen die Chance geben will ihr Können zu beweisen... aber einige der eigentlich gestrichenen Nummern sind (mMn) mit Grund gestrichen und werten die Produktion keinesfalls auf - eigene Striche hätten hier auch nicht geschadet. 3 schwächere Balladen in Folge, die oft weder Handlung noch Charakterisierung vorantreiben, wirken irgendwann nur noch wie aneinandergereihte musikalische Versatzstücke und nehmen der Produktion ihren Musicalcharakter. Sonst: Alles in Allem eine wirklich tolle Leistung, ich habe immer große Freude an euren Produktionen. Vielen Dank!
Da lange Einträge oft nicht gelesen werden, versuche ich es mit Stichworten:
Musik und Handlung
eindringlich, berührend, unter die Haut gehend; zum Schluss kämpfte ich mit Tränen und brauchte die gesamte Länge des Applauses, um mir wieder ein Lächeln abringen und mich mit dem Ensemble über eine weitere gelungene Vorstellung freuen zu können
Orchester
sehr präzise und einfühlsam dem Dirigenten folgend, mit großem Durchhaltevermögen wie sonst wohl nur noch bei Wagner-Opern nötig; als Laien kaum noch zu bezeichnen, wenn sich z.B. die 1. Violine in der fünften Lage bewegen kann / muss
Solisten
schöne Stimmen, die sowohl in den Höhen als auch in den Tiefen trugen und mich in ihren Bann zogen
Chor und Choreographie
professionelles Zusammenspiel bei allen Mitwirkenden, jeder Ton, jeder Schritt, jede Bewegung saß und war perfekt einstudiert
Beleuchtung
betonte und unterstrich jede Stimmung, jede Szene eindrucksvoll
Ton
meistens ausgewogen, auch wenn ich die Texte manchmal nur mit zugehaltenen Ohren verstehen konnte, weil die Instrumente die Stimmen überlagerten
Bühnenbild
sehr detailliert, die Aufteilung in zwei Ebenen symbolisierte gelungen die Trennung der Gesellschaftsschichten wie auch die beiden Seiten in Jekyll
Kostüme
versetzten den Zuschauer ebenso gekonnt wie das Bühnenbild in die viktorianische Zeit; schaurig-schöne Darstellung des Bösen, das angreift, um sich greift, eingreift
Maske
von Weitem selbstverständlich nicht im Detail zu erkennen, aber jedes Gesicht wirkte natürlich, passend zur Rolle und nicht übertrieben geschminkt
Inszenierung/ Regie
absolut gelungen, mit ungeheurem Zeit- und Arbeitsaufwand verbunden, Einzel-, Gruppen- und Gesamtproben sowohl mit Orchester als auch mit Chor und Solisten
Programmheft
sehr informativ, mit außergewöhnlich abwechslungsreicher Wort- und Textwahl bei der Vorstellung der Mitwirkenden
DANKE an alle Beteiligten für ein ganz besonderes Erlebnis und einen Abend, der trotz seiner Länge wie im Flug verging!
Musik und Handlung
eindringlich, berührend, unter die Haut gehend; zum Schluss kämpfte ich mit Tränen und brauchte die gesamte Länge des Applauses, um mir wieder ein Lächeln abringen und mich mit dem Ensemble über eine weitere gelungene Vorstellung freuen zu können
Orchester
sehr präzise und einfühlsam dem Dirigenten folgend, mit großem Durchhaltevermögen wie sonst wohl nur noch bei Wagner-Opern nötig; als Laien kaum noch zu bezeichnen, wenn sich z.B. die 1. Violine in der fünften Lage bewegen kann / muss
Solisten
schöne Stimmen, die sowohl in den Höhen als auch in den Tiefen trugen und mich in ihren Bann zogen
Chor und Choreographie
professionelles Zusammenspiel bei allen Mitwirkenden, jeder Ton, jeder Schritt, jede Bewegung saß und war perfekt einstudiert
Beleuchtung
betonte und unterstrich jede Stimmung, jede Szene eindrucksvoll
Ton
meistens ausgewogen, auch wenn ich die Texte manchmal nur mit zugehaltenen Ohren verstehen konnte, weil die Instrumente die Stimmen überlagerten
Bühnenbild
sehr detailliert, die Aufteilung in zwei Ebenen symbolisierte gelungen die Trennung der Gesellschaftsschichten wie auch die beiden Seiten in Jekyll
Kostüme
versetzten den Zuschauer ebenso gekonnt wie das Bühnenbild in die viktorianische Zeit; schaurig-schöne Darstellung des Bösen, das angreift, um sich greift, eingreift
Maske
von Weitem selbstverständlich nicht im Detail zu erkennen, aber jedes Gesicht wirkte natürlich, passend zur Rolle und nicht übertrieben geschminkt
Inszenierung/ Regie
absolut gelungen, mit ungeheurem Zeit- und Arbeitsaufwand verbunden, Einzel-, Gruppen- und Gesamtproben sowohl mit Orchester als auch mit Chor und Solisten
Programmheft
sehr informativ, mit außergewöhnlich abwechslungsreicher Wort- und Textwahl bei der Vorstellung der Mitwirkenden
DANKE an alle Beteiligten für ein ganz besonderes Erlebnis und einen Abend, der trotz seiner Länge wie im Flug verging!
Ich habe die Vorstellung gestern besucht und bin restlos begeistert und beeindruckt von Eurer Darbietung!!
Bin ein großer Musical- und Theaterliebhaber und habe Jekyll& Hyde bereits in Bremen ( deutschsprachige Uraufführung vor 25 Jahren) ,Freilichtspielen Tecklenburg und Osnabrücker Stadttheater gesehen- Ihr habt mich mit Eurem Spirit , Elan und Eurer sichtbaren Freude an Musik und Spiel sogar noch mehr mitgenommen .als die „Profis." Euch aber als Laien zum bezeichnen, würde Euch nicht gerecht werden- Ihr seid viel viel mehr!,
Die grandiosen Darsteller- und die Nähe zum fabelhaften Orchester schaffen eine besondere Atmosphäre. Alle spielen mit einer so großen Selbstverständlichkeit , Natürlichkeit und. Bühnenpräsenz sehr überzeugend ihre Rollen. Die Solisten sind einfach toll,
Jeder einzelne „Chorling" trägt zu einem stimmgewaltigen und beeindruckendem Chor bei- ,die Tanzszenen werden von allen ganz wunderbar und in der „ Roten Ratte " so mutig .getanzt. Die Dämonen sorgen für eine unheimliche Stimmmug. Die Kulisse ist meiner Meinung nach besser als in manchprofessioneller Aufführungen- besonders gut fand ich die Spielgelszene- aber auch sonst ist alles so liebevoll und detailliert eingebaut- die Mauern sehen aus wie echte Mauern und sogar ein Teewagen darf nicht fehlen.
Die Kostüme sind wunderschön, kreativ, so vielfältig für die verschiedenen Szenen und toll gemacht.
In all den Sachen steht Ihr den Profis in nichts nach!!! Im Gegenteil-Ihr investiert dafür Eure Freizeit und alles ist so liebevolle Handarbeit….Ihr macht die Umbauten während der Vorstellung leiser und unauffälliger als ich es bei so manchem Theaterstück schon gesehen habe.
Und auch den Teamspirit habt Ihr so manchem voraus- man merkt, dass jeder wichtig und mit Herzblut dabei ist- egal ob Solist, „ Chorling,"Kostümbildner , Friseur,Kulissenbauer, Technikerr, Musiker…. alle zusammen bilden ein ausgesprochen kreatives Team.
Ihr habt jetzt einen Fan mehr- komme von außerhalb, aber komme sehr gern im nächsten Jahr wieder!
Danke für diesen schönen Abend.
Bin ein großer Musical- und Theaterliebhaber und habe Jekyll& Hyde bereits in Bremen ( deutschsprachige Uraufführung vor 25 Jahren) ,Freilichtspielen Tecklenburg und Osnabrücker Stadttheater gesehen- Ihr habt mich mit Eurem Spirit , Elan und Eurer sichtbaren Freude an Musik und Spiel sogar noch mehr mitgenommen .als die „Profis." Euch aber als Laien zum bezeichnen, würde Euch nicht gerecht werden- Ihr seid viel viel mehr!,
Die grandiosen Darsteller- und die Nähe zum fabelhaften Orchester schaffen eine besondere Atmosphäre. Alle spielen mit einer so großen Selbstverständlichkeit , Natürlichkeit und. Bühnenpräsenz sehr überzeugend ihre Rollen. Die Solisten sind einfach toll,
Jeder einzelne „Chorling" trägt zu einem stimmgewaltigen und beeindruckendem Chor bei- ,die Tanzszenen werden von allen ganz wunderbar und in der „ Roten Ratte " so mutig .getanzt. Die Dämonen sorgen für eine unheimliche Stimmmug. Die Kulisse ist meiner Meinung nach besser als in manchprofessioneller Aufführungen- besonders gut fand ich die Spielgelszene- aber auch sonst ist alles so liebevoll und detailliert eingebaut- die Mauern sehen aus wie echte Mauern und sogar ein Teewagen darf nicht fehlen.
Die Kostüme sind wunderschön, kreativ, so vielfältig für die verschiedenen Szenen und toll gemacht.
In all den Sachen steht Ihr den Profis in nichts nach!!! Im Gegenteil-Ihr investiert dafür Eure Freizeit und alles ist so liebevolle Handarbeit….Ihr macht die Umbauten während der Vorstellung leiser und unauffälliger als ich es bei so manchem Theaterstück schon gesehen habe.
Und auch den Teamspirit habt Ihr so manchem voraus- man merkt, dass jeder wichtig und mit Herzblut dabei ist- egal ob Solist, „ Chorling,"Kostümbildner , Friseur,Kulissenbauer, Technikerr, Musiker…. alle zusammen bilden ein ausgesprochen kreatives Team.
Ihr habt jetzt einen Fan mehr- komme von außerhalb, aber komme sehr gern im nächsten Jahr wieder!
Danke für diesen schönen Abend.
Liebes Ensemble,
ich möchte mich von ganzem Herzen bei euch für eure beeindruckende und unvergessliche Aufführung bedanken. Als jemand, der schon viele Musicals gesehen hat, muss ich sagen, dass ich selten so tief emotional berührt wurde wie an diesem Abend. Es war eine Erfahrung, die mich sprachlos gemacht hat – ich musste mich wirklich bemühen, meine Emotionen im Zaum zu halten, um nicht einfach loszuweinen.
Eure Darbietung hat selbst die größten Profis in den Schatten gestellt. Die Bühnenbildgestaltung, die musikalische Untermalung, die Kostüme – und natürlich die großartigen Gesangs- und Schauspielerleistungen – all das war schlichtweg atemberaubend. Ich bin immer noch tief ergriffen von der ganzen Performance.
Es war so ein intensives Erlebnis, dass ich mir schon jetzt vorgenommen habe, ab sofort jedes Jahr zu kommen, um das neueste Musical zu erleben. Ihr habt wirklich „ganz großes Kino“ abgeliefert!
Nochmals vielen Dank für diesen wunderbaren Abend. Ihr habt mich als Zuschauerin auf eine Weise verzaubert, die ich nicht so schnell vergessen werde. Ganz, ganz großes Lob an alle!
Mit herzlichen Grüßen
Heike
ich möchte mich von ganzem Herzen bei euch für eure beeindruckende und unvergessliche Aufführung bedanken. Als jemand, der schon viele Musicals gesehen hat, muss ich sagen, dass ich selten so tief emotional berührt wurde wie an diesem Abend. Es war eine Erfahrung, die mich sprachlos gemacht hat – ich musste mich wirklich bemühen, meine Emotionen im Zaum zu halten, um nicht einfach loszuweinen.
Eure Darbietung hat selbst die größten Profis in den Schatten gestellt. Die Bühnenbildgestaltung, die musikalische Untermalung, die Kostüme – und natürlich die großartigen Gesangs- und Schauspielerleistungen – all das war schlichtweg atemberaubend. Ich bin immer noch tief ergriffen von der ganzen Performance.
Es war so ein intensives Erlebnis, dass ich mir schon jetzt vorgenommen habe, ab sofort jedes Jahr zu kommen, um das neueste Musical zu erleben. Ihr habt wirklich „ganz großes Kino“ abgeliefert!
Nochmals vielen Dank für diesen wunderbaren Abend. Ihr habt mich als Zuschauerin auf eine Weise verzaubert, die ich nicht so schnell vergessen werde. Ganz, ganz großes Lob an alle!
Mit herzlichen Grüßen
Heike
Seine faustischen Dimensionen haben Sie in dem Stück Jekyll & Hyde hörbar sichtbar und erlebbar , ja körperlich fühlbar gemacht. Großartig die originelle vielseitige Abschiedszeremonie mit Einbeziehung der MitarbeiterInnen, ohne die alles nicht möglich wäre und die man sonst als Zuschauer und vielleicht auch als Mitwirkender nicht sieht.Danke! Das riesige Orchester wurde von dem Geschehen super inspiriert und mitgerissen und hat das in ihrem Spielen den Zuhörer spüren lassen. Herrlich das harmonische Zusammenwirken der einzelnen Instrumentengruppen, wunderbare Choreographie der großen Menschengruppen. Ballettreife Tänze. Die Kostümierung, besonders die Darstellung des Bösen hat mir imponiert. Die deutliche Aussprache der Sänger und Sängerinnen wie hier gibt es auch nicht mehr überall in Oper und Musical.
Danke für das deutliche Dirigat, das alle immer gut im Takt gehalten hat. Man spürt, dass alle ihr Bestes geben ohne auf eigene Vorteilnahme bedacht zu sein - ein ganz großes Geschenk für die BesucherInnen!
Gerne können Sie den Beitrag kürzen, löschen oder der KI zum Fraß vorwerfen .
Danke für das deutliche Dirigat, das alle immer gut im Takt gehalten hat. Man spürt, dass alle ihr Bestes geben ohne auf eigene Vorteilnahme bedacht zu sein - ein ganz großes Geschenk für die BesucherInnen!
Gerne können Sie den Beitrag kürzen, löschen oder der KI zum Fraß vorwerfen .
Vom Orchester über das Bühnenbild bis hin zu den Darstellerinnen und Darstellern – alles ist bis ins Detail mit so viel Leidenschaft und einer wahnsinns Qualität umgesetzt.
Ein Nachmittag bzw. Abend voller Gänsehaut, Emotionen und großer Kunst. Absolut empfehlenswert — Chapeau.
Ich kann es kaum erwarten, nächstes Jahr zum vierten Mal eine Show des Freien Musical-Ensembles Münster zu sehen.
Ein Nachmittag bzw. Abend voller Gänsehaut, Emotionen und großer Kunst. Absolut empfehlenswert — Chapeau.
Ich kann es kaum erwarten, nächstes Jahr zum vierten Mal eine Show des Freien Musical-Ensembles Münster zu sehen.
Liebes Ensemble, liebe mitwirkende Menschen hinter den Kulissen, liebe Leitung,
danke für eine wundervolle Inszenierung dieser bedeutungsvollen Schauergeschichte. Ich gehe wieder einmal total berührt aus der Vorstellung.
Ich habe oft darüber nachgedacht, ob Theater, Musik oder Kultur allgemein mehr bewirken kann, als "nur" gesellschaftliche Probleme sichtbar zu machen und ob sich durch eine Kulturveranstaltung tatsächlich (physisch) irgendetwas verändern kann. Immer wieder wird in Musik und Kunst schreckliches thematisiert, aber nicht viele Menschen bewegt es zur Aktion.
Ja, die Ansage von Ingo in der Pause war richtig und wichtig, aber ändert nichts am status quo, es ist traurig, aber leider auch nicht durch ein paar Worte so leicht änderbar: Kultur ist und bleibt Menschen mit höheren Stand in der Gesellschaft zugänglicher, da spielt ja nicht nur das Finanzielle sondern auch die Prägung, die Gewohnheit zu Kulturveranstaltungen zu gehen, eine Rolle. Also ja, darüber, wie Gesellschaft funktioniert, haben wir als Künstler:innen nicht viel Macht, dennoch gibt es einen entscheidenden Punkt, den ihr mit den Vorstellungen verändert: Ich wage es mal, zu behaupten, dass zumindest bei einem Teil des Publikums emotional sehr viel passiert. Für mich persönlich, kann ich nur sagen, dass ihr mich nicht nur zum Nachdenken anregt, sondern mir auch dabei helft, emotionen zu fühlen. Mir fällt es oft nicht leicht, Emotionen auszudrücken, aber die Musik und das Theater findet einen Weg, die (unangenehmen, verdrängten) Emotionen, die sich in mir verstecken, die sich normalerweise nicht heraus trauen, hervorzurufen und erlauben mir, zu fühlen. Was ich hiermit sagen will: es mag manchmal nicht die physische Veränderung sein, die Kultur anregt und manchmal fragt man sich als Künstler:in, was man denn erreicht hat außer viel Applaus, Komplimente und spenden zu sammeln.
Aber einzelnen menschen im Publikum helft ihr, ob es Gedanken oder Emotionen sind, die ihr mit der Kunst erweckt, sie sind ein grund dafür, dass man weint und lacht und vielleicht ein wenig Freude und Interesse an der Kunst, Welt und Gesellschaft gewinnt. Und auch wenn diese physische Aktivierung oft nicht sichtbar ist (rede mir zumindest als künstlerin ein), kann doch das emotionale hoffentlich etwas im Menschen verändern, was vielleicht mit genügend anderen Anregungen irgendwann dazu führt, dass Gesellschaft sich mehr verändert.
Für mich wird dieser Abend ein grund sein, beim Therapeuten zu sitzen, aber vielleicht auch einmal weniger beim Therapeuten zu sein. Ach ich weiß auch nicht, was ich hier schreibe, aber ihr könnt sehen, ich bin emotional geladen und das halte ich selbst für was positives und danke euch daher sehr für eure kraft, die ihr in dieses Stück investiert habt.
danke für eine wundervolle Inszenierung dieser bedeutungsvollen Schauergeschichte. Ich gehe wieder einmal total berührt aus der Vorstellung.
Ich habe oft darüber nachgedacht, ob Theater, Musik oder Kultur allgemein mehr bewirken kann, als "nur" gesellschaftliche Probleme sichtbar zu machen und ob sich durch eine Kulturveranstaltung tatsächlich (physisch) irgendetwas verändern kann. Immer wieder wird in Musik und Kunst schreckliches thematisiert, aber nicht viele Menschen bewegt es zur Aktion.
Ja, die Ansage von Ingo in der Pause war richtig und wichtig, aber ändert nichts am status quo, es ist traurig, aber leider auch nicht durch ein paar Worte so leicht änderbar: Kultur ist und bleibt Menschen mit höheren Stand in der Gesellschaft zugänglicher, da spielt ja nicht nur das Finanzielle sondern auch die Prägung, die Gewohnheit zu Kulturveranstaltungen zu gehen, eine Rolle. Also ja, darüber, wie Gesellschaft funktioniert, haben wir als Künstler:innen nicht viel Macht, dennoch gibt es einen entscheidenden Punkt, den ihr mit den Vorstellungen verändert: Ich wage es mal, zu behaupten, dass zumindest bei einem Teil des Publikums emotional sehr viel passiert. Für mich persönlich, kann ich nur sagen, dass ihr mich nicht nur zum Nachdenken anregt, sondern mir auch dabei helft, emotionen zu fühlen. Mir fällt es oft nicht leicht, Emotionen auszudrücken, aber die Musik und das Theater findet einen Weg, die (unangenehmen, verdrängten) Emotionen, die sich in mir verstecken, die sich normalerweise nicht heraus trauen, hervorzurufen und erlauben mir, zu fühlen. Was ich hiermit sagen will: es mag manchmal nicht die physische Veränderung sein, die Kultur anregt und manchmal fragt man sich als Künstler:in, was man denn erreicht hat außer viel Applaus, Komplimente und spenden zu sammeln.
Aber einzelnen menschen im Publikum helft ihr, ob es Gedanken oder Emotionen sind, die ihr mit der Kunst erweckt, sie sind ein grund dafür, dass man weint und lacht und vielleicht ein wenig Freude und Interesse an der Kunst, Welt und Gesellschaft gewinnt. Und auch wenn diese physische Aktivierung oft nicht sichtbar ist (rede mir zumindest als künstlerin ein), kann doch das emotionale hoffentlich etwas im Menschen verändern, was vielleicht mit genügend anderen Anregungen irgendwann dazu führt, dass Gesellschaft sich mehr verändert.
Für mich wird dieser Abend ein grund sein, beim Therapeuten zu sitzen, aber vielleicht auch einmal weniger beim Therapeuten zu sein. Ach ich weiß auch nicht, was ich hier schreibe, aber ihr könnt sehen, ich bin emotional geladen und das halte ich selbst für was positives und danke euch daher sehr für eure kraft, die ihr in dieses Stück investiert habt.
Ich habe mir heute Jekyll and Hyde angesehen.Ich bin beeindruckt und hatte Gänsehaut.Ihr habt super Stimmen.Ihr seid die großen Künstler.Mit großem Orchester.Das schafft nur ihr.Stage ist gegen euch ein kleines Licht.Sie haben zwar die bekannten Darsteller,aber nicht die Leidenschaft.
Wie bereits an anderer Stelle geschrieben: ein Meisterwerk! Wir sind ebenfalls restlos begeistert: von der Professionalität (euch "Laien" zu nennen mag begrifflich stimmen, von der Leistung her seid ihr Profis!), von der Atmosphäre, die ihr durch Gesang, Musik, Tanz, Schauspiel, Bühnenbild, Kostüme und Licht erschaffen habt, von der Liebe zum kleinsten Detail wie den flüssigen Chemikalien bis hin zu den Titeln auf den Buchrücken, und von der Begeisterung für die Sache, die jeder einzelne von euch transportiert hat. Von der ersten Szene an war man in das Stück hineingezogen. Für mich war dies die stärkste Aufführung von "Dr. Jeckyll und Mr. Hide", die ich bislang gesehen habe, inkl. der Broadway Inszenierung.
Wir waren gestern das erste Mal bei euch und ich bin sehr begeistert über eure Leistung!es hat super viel Spaß gemacht euch zuzusehen,euch singen bzw spielen zu sehen.
Ein großes Lob geht an das Orchester und den Bühnenbau! großartige Kulisse,tolle Ideen wie am Anfang die Särge oder auch die Spiegelwände, schnelle leise Umbauten und immer wieder die Frage wie viel Platz ist denn noch hinter der Bühne dass die Kulisse und auch ihr Darsteller noch Platz habt.
Ganz besonders Hervorheben muss ich die Lichttechniker!!was ihr da geleistet bzw programmiert habt ist der Wahnsinn!!!!alles haargenau getimet vor allem in der schnellen Sequenz auf der Treppe von Jekyll und auch in manch anderer Szene Darsteller und Momente mega unterstützt durchs passende Licht. Respekt!!!
Das einzige was mich gestört hat waren die Mikros die zu sehen waren bzw an Hose/Rock befestigt waren und dadurch die Darsteller ständig diese hochziehen mussten weil sie rutschten.Es gibt für wenig Geld Mikroporttaschen die man drunter tragen kann und schon ist dieses Problem behoben.
Alles in allem ein super schöner Abend gewesen und wir kommen definitiv wieder!macht weiter so!
Ein großes Lob geht an das Orchester und den Bühnenbau! großartige Kulisse,tolle Ideen wie am Anfang die Särge oder auch die Spiegelwände, schnelle leise Umbauten und immer wieder die Frage wie viel Platz ist denn noch hinter der Bühne dass die Kulisse und auch ihr Darsteller noch Platz habt.
Ganz besonders Hervorheben muss ich die Lichttechniker!!was ihr da geleistet bzw programmiert habt ist der Wahnsinn!!!!alles haargenau getimet vor allem in der schnellen Sequenz auf der Treppe von Jekyll und auch in manch anderer Szene Darsteller und Momente mega unterstützt durchs passende Licht. Respekt!!!
Das einzige was mich gestört hat waren die Mikros die zu sehen waren bzw an Hose/Rock befestigt waren und dadurch die Darsteller ständig diese hochziehen mussten weil sie rutschten.Es gibt für wenig Geld Mikroporttaschen die man drunter tragen kann und schon ist dieses Problem behoben.
Alles in allem ein super schöner Abend gewesen und wir kommen definitiv wieder!macht weiter so!
Ich war gestern mit Freund*innen in der Vorstellung. Das ist das zweite Mal, dass ich eine Aufführung des FME gesehen habe und bin wieder total begeistert. Menschen, die ohne Gage, neben ihrer beruflichen Tätigkeit Soetwas auf die Beine stellen ist äußerst beeindruckend. Ich möchte einmal allen, die nicht auf der Bühne stehen ein riesen großes Lob aussprechen. Mich haben total das Bühnenbild mit den Spiegeln und die Kostüme des "Todes" beeindruckt. Auch Lichttechnik und Ton waren perfekt. Tausend Dank für einen tollen Abend.
Habe gestern die Vorstellung gesehen. War schon sehr lange nicht mehr so begeistert! Grandiose Stimmen, grandioses Bühnenbild, grandioses Orchester.
Ich war gestern mir einer lieben Freundin, von der ich die Eintrittskarte geschenkt bekommen habe, in Jekyll & Hyde.
Was soll ich sagen? Einfach grandios!!! 4 Stunden, die sich wie 2 anfühlten, voller Begeisterung, perfekter Stimmen, toller Musik vom beeindruckenden, imposanten Orchester und einfach nur großartigen Darstellern und Darstellerinnen! Ich bin kein Musical-Profi, glaube aber, dass auch Profis nichts hätten verändern wollen. Macht weiter so,!ich komme garantiert nächstes Jahr wieder!! Danke für den wunderschönen Abend!!
Was soll ich sagen? Einfach grandios!!! 4 Stunden, die sich wie 2 anfühlten, voller Begeisterung, perfekter Stimmen, toller Musik vom beeindruckenden, imposanten Orchester und einfach nur großartigen Darstellern und Darstellerinnen! Ich bin kein Musical-Profi, glaube aber, dass auch Profis nichts hätten verändern wollen. Macht weiter so,!ich komme garantiert nächstes Jahr wieder!! Danke für den wunderschönen Abend!!
Liebes FME, ihr habt erneut gestern große Leistung gezeigt. Beeindruckend fand ich bei dem diesjährigen Stück und seiner Länge (!) vor allem die Ausdauer von Dirigent, Orchester und der Protagonist:innen wegen der vielen Soli. Die Interpretation von „Dies ist die Stunde“ ist die beste, die ich je gehört hab. Es hat mich sehr angerührt. Als kleines Nebenduett empfand ich die Harmonie zwischen Lisa und ihrem Vater am besten. Ich liebe die Ensemble-Stücke und hätte gern noch mehr von euch gemeinsam gesehen. Euer Klang zusammen bringt immer wieder Gänsehautmomente. Das gilt ebenfalls für das kleine Soli von Ebenezer Scrooge … ähm Carsten Jaehner 😉 Die Krallen-Hände und Dämonkostüme hatten einen krassen Effekt & auch den Einsatz der unterschiedlichen Spiegel war toll inszeniert. Die kleinen Details wie das brodelnde Labor und der kleine Chemikalien-Trick waren liebevolle Ergänzungen und dabei nicht zu aufdringlich eingefügt. Besonders hatten es mir auch die Stelzenläufer:innen angetan: Grandios und mutig!
"Es gibt bald Karten!" - Eintrag im Kalender, damit nichts schief geht, denn Aufführungen des FME Münsters sind mittlerweile ein Genuss"pflicht"Programm! Und was wir gestern, am 14.11., wieder (!!!) erleben durften, ist wahrlich eine unfassbar geniale Inszenierung. Vom Totenhandschuhe bis zum aufwändigen Bühnenbild - "einfach" bis ins Detail perfektioniert! Der Gesang von allen Beteiligten zieht einen in den Bann, man taucht in die Geschichte ein und findet sich mit dem Schließen des Vorhangs am Ende eines geglückten Abends wieder. Auch wenn wir als Publikum in der Pause einen "Schnaps trinken" sollten, denn die Geschichte an sich lässt einen zwischendurch zusammenzucken - auch aufgrund der lauten Schussinszenierung.
Fasziniert hat mich absolut die Leistung des Orchesters, aber hängen geblieben bin ich immer bei den zwei Kollegen an den Pauken etc. Wahnsinnig spannend war es, ihnen bei der Umsetzung und beim Timing zuzusehen. Da haben sie mich im Detail abgeholt. Rundum: Eintrag im Kalender für November 2026 : "FME!!!"
Bytheway: Ich habe mich im Sommer sehr auf die Inszenierung von "Titanic" in Tecklenburg gefreut. Die war auch gut, aber ich hatte immer FME plötzlich wieder vor Augen und im Ohr. Und fand es beim FME besser ;).
Fasziniert hat mich absolut die Leistung des Orchesters, aber hängen geblieben bin ich immer bei den zwei Kollegen an den Pauken etc. Wahnsinnig spannend war es, ihnen bei der Umsetzung und beim Timing zuzusehen. Da haben sie mich im Detail abgeholt. Rundum: Eintrag im Kalender für November 2026 : "FME!!!"
Bytheway: Ich habe mich im Sommer sehr auf die Inszenierung von "Titanic" in Tecklenburg gefreut. Die war auch gut, aber ich hatte immer FME plötzlich wieder vor Augen und im Ohr. Und fand es beim FME besser ;).